Téma je dané, jeho rozšíření je vítaným darem imaginace. Posuďte sami: Odvaha posouvat své dílo dál, vstupovat na neprobádaná území, kombinovat tradiční řemesla s nejnovějšími technologiemi. odhodlání hledat nová řešení a nebát se originality výtvarného a architektonického projevu. Zdá, se že více odvahy prokazují v posledních letech spíše ženy, patří sem tedy i oslava žen v designu a architektuře napříč generacemi. Další překvapení (včetně mužského zastoupení) se nevylučují. Pro veřejnost bude festival otevřen od 8. do 12. října 2025. Program byl představen již v polovině června.
Multižánrový festival inspiruje k vytvoření vlastních projektů
Organizátoři akce ohlašují více než 250 kurátorsky vybraných autorů, studií a značek z České republiky i ze zahraničí. Čekají nás speciální a tematické výstavy, konference o designu a architektuře, módní přehlídky, slavnostní předávání cen, experimentální projekty, instalace s environmentálním a sociálním přesahem, vzdělávací přednášky a diskuze, setkání pro profesionály či programy pro rodiny s dětmi. Festival letos přivítá například španělskou designérku Patricii Urquiolu, francouzského designéra Erwana Bouroulleca, norské architektonické studio Snøhetta, britskou fotografku Mary McCartney a další výrazné osobnosti. Chybět nebude ani tradiční Den profesionálů a oblíbená konference Designblok Talks určená pro architekty, interiérové designéry, developery a další odborníky.
Designblok 2025. Foto: Bára Prášilová
Proč Odvaha? Bude jít třeba čím dál více…
„Odvaha je jednou z nejdůležitějších ingrediencí kvalitního designu. Z našeho pohledu tkví ve snaze posouvat své dílo dál, jít na neprobádaná území, využívat nejenom tradičních řemesel, ale pronikat i do nových technologií. Základním předpokladem úspěchu je nebát se nových řešení a originality projevu. Letošní akce pro mě bude nejvíce o odvaze propojovat jednotlivé disciplíny, zasazovat design do celospolečenského kontextu, hledat nejlepší řešení. A v neposlední řadě věnovat zvýšenou pozornost designérkám a všem ženám, které v současnosti významně zasahují do světové tvůrčí scény. Britský architekt, teoretik designu a kreativní ředitel Design Academy Eindhoven, Alcova Milano a Alcova Miami, Joseph Grima označil Designblok za pečující subjekt, který pomáhá transformovat dědictví střední Evropy v moderní prosperující společnost. A to bez vyčerpávání zdrojů, s využitím kreativity, zodpovědného přístupu k výrobě a šíření osvěty mezi širokou veřejností. Přejme si tedy hodně odvahy v naplňování tohoto poslání,“ uvedla ředitelka festivalu Jana Zielinski.
Proč Ženy? Jsou v tvůrčí oblasti odvážnější?
Odvaha má podtitul Mezi jednotou a růzností a Ženy v architektuře, designu a užitém umění. Výstavu k tématu připravila kurátorka Moravské galerie v Brně Michaela Kádnerová a prozradila její základní koncept: „Výstava reflektuje odvahu jako energii projevující se v mnoha podobách prostřednictvím vůle a potřeby smysluplně a uspokojivě tvořit, aniž by se snažila dokazovat, že je to síla vlastní pouze ženám. V jejich případě však tvoří jednu z ingrediencí potřebných k tomu, aby se mohly ucházet o to být součástí a uspět i ve výtvarných oborech, které jsou stále z většiny případů mužskou doménou. Výstava vtáhne do centra pozornosti nejenom díla, ale také příběhy jejich autorek. Odvaha vyzdvihne na dvacet autorek, představitelek tří generací, a setkají se v ní ženy – tvůrkyně, souputnice, inspirátorky, tutorky, žačky, přítelkyně. Sejdou se zde například designérky Eva Eisler, Kateřina Handlová, Lucie Koldová, grafická designérka Zuzana Lednická, módní designérka Liběna Rochová, sklářská výtvarnice Lada Semecká, ilustrátorka Nikola Logosová, keramička Šárka Radová, architektky Lenka Míková nebo Bára Škorpilová a další. Jednou z vystavujících je také fotografka Barbora Prášilová, která se stala autorkou letošního vizuálu festivalu…“
Kvalitní produktový design patří mezi nejvyhledávanější komodity
Tradičně zaplňují neorenesanční sály Uměleckoprůmyslového musea v Praze (UPM) produktoví designéři, módní návrháři, šperkaři a ilustrátoři. Koná se zde finále soutěže Designblok Diploma Selection, kde se představí diplomové projekty absolventů produktového designu prestižních evropských univerzit a uměleckých škol. Výstavní dům dále nabídne (mimo jiné) výstavu originálního českého klenotníka a umělce Zdeňka Vacka; 75. narozeniny zde oslaví přední český designér, architekt, teoretik a emeritní rektor UMPRUM Jiří Pelcl.
„Jsem velmi potěšen, že Uměleckoprůmyslové museum v Praze opět může hostit tuto stěžejní přehlídku designu a že naše výstavní sály nabídnou návštěvníkům kromě novinek českých a zahraničních designérů i témata, kterým se dlouhodobě naše muzeum věnuje ve své stálé expozici. Ať už je to tvorba designérek, rituální funkce umění a oblast současného šperku či připomínka jubilea našeho blízkého spolupracovníka profesora Jiřího Pelcla,“ podotýká ředitel Uměleckoprůmyslové musea v Praze Radim Vondráček.
Galerie Rudolfinum bude mít premiéru, do hry se vrací Letohrádek královny Anny
Novinkou mezi výstavními lokacemi je Galerie Rudolfinum. Nabídne kromě jiného i premiéru výstavy proslulé Mary McCartney s názvem by PLAYCE, která shrnuje třicetiletou kariéru této anglické fotografky, dokumentaristky a aktivistky se zaměřením na silné ženy a ženskou figuru. V době konání festivalu zde můžete spatřit také výstavu české umělkyně Kateřiny Vincourové s názvem Skin Care. „Jsme hrdí, že se Galerie Rudolfinum stane jednou z festivalových lokací. Umění a design jsou odjakživa úzce propojené a publikum si jistě zaslouží možnost zažít inspirativní spektrum špičkové vizuální kultury právě prostřednictvím spolupráce významných kulturních institucí. Velkou radost mi dělá také to, že můžeme poskytnout prostor pro vystavení podmanivých fotografií Mary McCartney. Její intimní pohledy na ženskou identitu tvoří krásný protipól k naší hlavní podzimní výstavě Skin Care, v níž Kateřina Vincourová evokuje těla a osobnosti přehlížených každodenních materiálů,“ uvedla Julia Bailey, ředitelka Galerie Rudolfinum.
Festival se po více než dvaceti letech vrací do Letohrádku královny Anny v Královské zahradě Pražského hradu. Renesanční skvost z druhé poloviny 16. století na týden obsadí tvorba předních českých designérů a výrobců v rámci speciální výstavy High Craft. Designblok zde ve spolupráci s magazínem Vogue CS a pod kurátorským vedením ředitelky festivalu Jany Zielinski a šéfredaktorky Danici Kovářové představí přes dvě desítky pečlivě vybraných tuzemských tvůrců a značek, které navazují na tradiční česká řemesla a s pomocí inovativních technologií, ekologických přístupů a nejvyšších estetických standardů je dále rozvíjejí a posouvají od současnosti k budoucnosti.
Rekonstruované Křižíkovy pavilony nabízejí skvělý prostor pro festival
Ústřední festivalovou lokací jsou zrekonstruované Křižíkovy pavilony. Přes pět a půl tisíce metrů čtverečních výstavní plochy nabídne na sto padesát expozic předních evropských designérů a výrobců. Znovu ožije celé Výstaviště. V multižánrovém kulturním prostoru Nová Spirála se uskuteční již zmíněný Den profesionálů a největší networkingová a vzdělávací konference pro profesionály z oblasti designu, architektury a developmentu Designblok Talks. Konference se tematicky zaměří na budoucnost a odvahu designu i architektonického rozvoje Prahy a nabídne prostor pro profesní rozvoj i mezinárodní networking.
Více o 27. ročníku Designbloku a jeho programu se můžete dočíst na internetových stránkách akce. ESTAV bude opět při tom. Na minulé akce se můžete na ESTAVU podívat zde.
Sdílet / hodnotit tento článek